Il y a l’Art Déco, l’Art Nouveau ; il y a le design, le modernisme ou Memphis… Et puis il y a des pièces qui échappent à toute classification. Les créations de Gérard Rigot, comme issues d’une fable, appartiennent très probablement à cette dernière catégorie.

Faite de bois sculpté et entièrement peinte à la main, cette remarquable coiffeuse, flanquée de deux paons, s’inscrit dans le bestiaire enchanté de Rigot, où le mobilier devient sculpture.

L’usage caractéristique qu’a Gérard Rigot de la couleur — parfois naturaliste, toujours expressive — anime la surface. Le miroir pivotant, encadré d’une bordure en damier qui conserve encore les traces de crayon du tracé initial, semble flotter entre les cous des paons. En dessous, des détails sculptés et ajourés aux teintes vives évoquent un jardin en fleurs, tandis que les pieds avant élancés, peints de motifs évoquant fleurs ou plumes, apportent à l’ensemble une légèreté certaine et dialoguent avec le tabouret assorti.

La coiffeuse ouvre par deux tiroirs en ceinture ainsi que deux compartiments dissimulés sous les queues des paons.

Né en 1929, Rigot commence à sculpter du mobilier pour lui-même et sa famille après avoir quitté Paris pour la campagne du sud-ouest, où il acquiert une menuiserie. Ses créations zoomorphes brouillent avec malice la frontière entre art et mobilier.

À la fin des années 1980, son travail voyage de Paris à New York, Londres et Zurich, séduisant des collectionneurs attirés par son caractère singulier. Chaque pièce, bien qu’unique, conserve ce qui fait l’univers de Gérard Rigot : une sensibilité poétique, la main visible et un usage espiègle des formes et des couleurs.

Chaque pièce est soigneusement nettoyée et, lorsque nécessaire, restaurée dans le respect de sa conception originale.
De légères traces d’usage et une patine naturelle peuvent subsister, comme partie intégrante de son histoire.